Koncertprogram
Hyldest til Manuel de Falla – 150-året for hans fødsel
I anledning af 150-året for Manuel de Falla (1876–1946) fødsel præsenterer dette program en rejse gennem repertoiret for violin og klaver, hvor den spanske og europæiske musiktradition fra slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede mødes. Falla – ofte betragtet som den mest betydningsfulde komponist i den spanske musiktradition – står i centrum for programmet, omgivet af værker præget af både lyrisk dybde og virtuositet.
Koncertens første del indledes med en side af stor melodisk skønhed: Meditation af Pjotr Iljitj Tjajkovskij fra cyklussen Souvenir d’un lieu cher. Her udfolder violinen en bred, sangbar linje præget af en næsten nostalgisk lyrik. Herefter følger Fritz Kreislers berømte Praeludium and Allegro in the Style of Pugnani, et værk der hylder 1700-tallets violintradition. Med en blanding af barok elegance og romantisk glans viser Kreisler sin karakteristiske stil og sit virtuose sprog.
Virtuositeten fortsætter i Étude en forme de valse af Camille Saint-Saëns i Eugène Ysaÿes version for violin og klaver. Dette brillante stykke forvandler den oprindelige klaveretude til et teknisk og musikalsk tour de force for violinisten.
Programmets centrum er viet til Manuel de Falla, hvis musik forener spanske folkelige traditioner med en raffineret moderne stil. Andaluza, den fjerde af Cuatro piezas españolas, fremkalder stemningen fra det sydlige Spanien gennem karakteristiske melodiske vendinger og rytmer inspireret af folkemusikken.
Derefter følger Suite populaire espagnole, arrangeret for violin og klaver af violinisten Paul Kochanski ud fra Siete canciones populares españolas. Her præsenteres en række korte satser med stor udtrykskraft, hvor violinen gengiver den vokale karakter og de rige rytmiske farver fra de originale sange.
Koncerten afsluttes med et af de mest spektakulære værker i violinrepertoiret: Fantasía Carmen af Pablo de Sarasate. Med udgangspunkt i Georges Bizets berømte opera samler Sarasate nogle af operaens mest kendte temaer i en brillant virtuos fantasi, der samtidig bevarer værkets dramatiske og lidenskabelige karakter.
Programmet forener lyrik, virtuositet og national karakter og skaber en musikalsk hyldest til Manuel de Falla i dialog med nogle af de store navne i det europæiske violinrepertoire.
PROGRAM
Pjotr Iljitj Tjajkovskij (1840–1893)
Meditation
fra Souvenir d’un lieu cher, Op. 42
Fritz Kreisler (1875–1962)
Praeludium and Allegro in the Style of Pugnani
Camille Saint-Saëns (1835–1921) / Eugène Ysaÿe (1858–1931)
Étude en forme de valse, Op. 52 nr. 6
(version for violin og klaver)
Manuel de Falla (1876–1946)
Andaluza
fra Cuatro piezas españolas
(solo piano)
Manuel de Falla
Suite populaire espagnole
(transskription for violin og klaver af Paul Kochanski)
El paño moruno
Nana
Canción
Polo
Asturiana
Jota
Pablo de Sarasate (1844–1908)
Fantasía sobre Carmen, Op. 25
Jacobo Christensen, violin
Den spansk-danske violinist, dirigent og komponist Jacobo Christensen, født i Valencia, holder for første gang en violin i hænderne som toårig. Hans mor introducerer ham til musikkens verden, og han modtager sine første undervisningstimer hos Jesús Debón, Catalina Roig, Vicente Balaguer og Mikhail Spivak. Parallelt uddanner han sig som skuespiller hos Alejandro Carballo. Kærligheden, kravene og visdommen fra hans lærere former den fascination for musik, som driver ham hver eneste dag.
Han har modtaget førstepris ved Concours International de Jeunes Musiciens Crescendo i Genève, ved Concurso Internacional Pozuelo de Alarcón (Madrid), Prix du Cap Ferret Music Open (Frankrig) samt Fortolkningsprisen fra Sociedad de Conciertos de Alicante, blandt andre. Som medlem af Cuarteto Albéniz modtog han af Hendes Majestæt Dronning Sofía anerkendelsen som det mest fremragende kammerensemble ved Escuela Superior de Música Reina Sofía.
Han studerede ved Escuela Superior de Música Reina Sofía i Madrid med Yuri Volguin og Zakhar Bron og ved Accademia Stauffer i Cremona med Salvatore Accardo. Han har videreuddannet sig som violinist hos mestre som Kolja Blacher (Kronberg Academy), Boris Belkin (Accademia Chigiana), Gil Shaham, Ivry Gitlis, Viktoria Mullova, Vadim Repin, Marco Rizzi og Boris Kushnir, blandt andre. Hans mentorer inden for kammermusik har været violinisten Heime Müller samt de ungarske pianister Márta Gulyás og Imre Rohmann. Som dirigent har han modtaget vejledning fra Cristóbal Soler, John Carewe og Andrés Orozco-Estrada.
Jacobo Christensen har optrådt i Europa, USA og Kina i koncertsale som Musikverein (Wien), Teatro Real, Auditorio Nacional og Teatro Monumental (Madrid), Palau de la Música og Palau de les Arts (Valencia), Liszt Ferenc Musikkonservatorium (Budapest) og Nationalteatret (Bratislava). Han har samarbejdet med dirigenter som Andrés Orozco-Estrada, András Schiff, John Carewe, Péter Csaba, Jean-Christophe Spinosi, Juanjo Mena, Cristóbal Soler og Ivan Monighetti, blandt andre.
I 2020 grundlagde han Nostrum Mare Camerata. Siden orkestrets debut i Teatro Olympia i Valencia i juli 2021 har Jacobo ledet ensemblet ved en række prestigefyldte festivaler med mere end otte forskellige koncertprojekter.
Sammen med Teatro Reals symfoniorkester blev han inviteret med til USA, hvor de bla. Gav koncert i Carnegie Hall fordi orkesteret det år var udnævnt til at være verdens bedste operaorkester. Kort efter var der bud fra det spanske kongehus, hvor de bad den trio, Jacob spillede i, deltage i den spanske konges 7års kroningsfejring.
I 2025 grundlagde han sit eget pladeselskab Audis Phonograph i samarbejde med Aoide, arte y cultura. I december 2025 udkom det første album med Nostrum Mare Camerata: Sólo NMC.
Derudover er J. Christensen kunstnerisk leder af festivalen CHULILLA: EL CAUCE DEL ARTE.
Carlos Apellániz, piano
Den spanske pianist Carlos Apellániz blev født i Irún (Guipúzcoa) og begyndte sine musikstudier ved École Nationale de Musique Bayonne Côte-Basque hos pianisten Françoise Doué, hvor han opnåede Guldmedaljen. Han fortsatte sine studier ved Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris hos Jacques Rouvier og Pascal Devoyon, hvor han modtog Førstepris i klaver og Førstepris i kammermusik. Senere studerede han ved Escuela Superior de Música Reina Sofía i Madrid hos Dmitri Bashkirov og Galina Eguiazarova.
Han har modtaget kunstnerisk vejledning fra fremtrædende pianister som Alicia de Larrocha, Leon Fleisher, François-René Duchâble, Dario de Rosa og Emile Naoumoff, blandt andre.
Hans karriere er blevet anerkendt med talrige priser ved internationale klaverkonkurrencer, herunder Førstepris ved Concours International Flame i Paris, Grand Prix ved Concours International Claude Khan, pris ved Concours International de Saint-Nom-la-Bretèche samt Førstepris i kammermusik ved UFAM (Paris).
Som solist og kammermusiker har han optrådt i Spanien, Frankrig, Belgien, Tyskland, Ungarn, Portugal, Storbritannien, Italien, Argentina, Mexico og Cuba, i koncertsale som Palau de les Arts og Palau de la Música i Valencia, Auditori de Barcelona, Palacio de Festivales de Santander, Salle Gaveau i Paris samt Teatro Colón i Buenos Aires.
Han er særligt engageret i samtidsmusik og er solopianist i Grup Instrumental de València, et ensemble der modtog Spaniens nationale musikpris i 2005. Han samarbejder desuden med ensembler som PluralEnsemble, Ensemble Espai Sonor og Ensemble d’Arts.
Carlos Apellániz har indspillet for Radio France, Radio Nacional de España, Radio Bremen, Bartók Rádió og Euskadi Irratia, og hans diskografi omfatter udgivelser på labels som Naxos, Verso og Fundación Autor.
Han er en engageret kammermusiker og medstifter af B3: Brouwer Trio samt Dúo Apellániz.
Inden for undervisning har han været professor ved Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco) og ved Conservatorio Superior de Aragón, og han har givet masterclasses ved internationale kurser. Han er i dag professor i klaver ved Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo i Valencia.
